Sci-fi világa

(Muppet Magazin, 1983 nyara)

Sorban állók a Star Wars-ra, 1977-ben.

Sziasztok! Először írok ide, "lécci" legyetek velem kíméletesek...
Amit ajánlanék

William W. Stuart : Csillagűzőtt szerető novellájának 1981-es magyar filmváltozatát Bartha Attila rendezésében.​

Szerintem szenzációsra sikerült fantasztikus film. A történet dióhéjban a "főhős" (Kern András) egy kirúgott újságíró, aki letartóztatása után elmeséli az őt faggató rendőrnek (Inke László) annak a nyolc női holttestnek a történetét, melyeket házának garázsa mellett ásott el. Vajon igazat mond vagy hazudik?

Csak a linket csatolom, sajnos máshol nem találtam meg, a minőség "retró" 1981.

Blas Gallego

Ignacio Bazan-Lazcano

1988. május 8-án hunyt el Robert Heinlein (Robert Anson Heinlein) amerikai sci-fi-író, a hard science fiction egyik legnépszerűbb, legbefolyásosabb és egyben legvitatottabb írója volt. Széles körben elfogadhatóvá tette a tudományos és a műszaki témákat – ami keveseknek sikerült –, és segített a műfaj irodalmi színvonalának emelésében. Ő volt az első író, akinek – az 1940-es években – sikerült betörnie leplezetlenül sci-fi témájú művekkel olyan népszerű magazinokba, mint a Saturday Evening Post. Az első írók közt volt, akiknek sikerült bestseller sci-fi regényt írnia. Mindezekre utal az is, hogy Heinleint, Isaac Asimovot és Arthur C. Clarke-ot a science fiction „nagy hármasaként” tartják számon.
Első novellája, az Életvonal 1939-ben jelent meg, az Astounding magazin hasábjain. Rövid időn belül a „társadalmi” sci-fi irányvonalát követő új mozgalom egyik vezéralakjává vált. A második világháború alatt repülési mérnökként dolgozott a haditengerészetnél, ő toborozta Isaac Asimovot és L. Sprague de Campet is, hogy a philadephiai hadihajógyárban dolgozzanak.
az 1959-es Csillagközi inváziót azonban a Scribner kiadó szerkesztőbizottsága visszadobta a regény ellentmondásosságára hivatkozva. Ezek után Heinlein úgy érezte, felszabadult a gyermekírói skatulyából, s elkezdte írni a „saját dolgom, a saját módomon”, publikálva egy sor könyvet – beleértve leghíresebb műveit, az Angyali üdvözletet („Stranger in a Strange Land”, 1961) és a A Hold börtönébent („The Moon Is a Harsh Mistress”, 1966) is –, melyekkel újrafestette a sci-fi határait.

(számomra elég felejthetőek a művei, túl írtaknak érzem)

Ismételten egy 1975-s retro magyar gyártású fantasztikus filmet mutatnék be, ami szerintem minden sci-fi rajongó számára nagyszerű élmény. Zsoldos Péter "A feladat" című regényének filmváltozata 3 részben, az író részt vett a forgatókönyv írásban is. Gyerekfejjel imádtam a sorozatot és kitűnő zenéje is volt (Pink Floyd - Shine you crazy diamond part VI-IX.)
Spoiler!!! A történet: A vélt jövőben egy, a Földhöz hasonló bolygón expedíciót teljesít a Galathea nevű űrhajó és legénysége. Azonban felrobban az egyik reaktor, és a hat tagú legénységből négyen meghalnak a sugárfertőzés miatt. Norman és Gill - a hajó kapitánya ill. orvosa - is halálos sugárzást kap. Norman utasítja Gillt, hogy mentse el számítógépre az eddigi adatokat a bolygóról és őslakosairól, hiszen ez a legfontosabb, ez a feladatuk. Gillnek az az ötlete támad, hogy az ő tudását és szemmélyiségét átmenti számítógépre, s a kihelyezett készülékek a sugárfertőzés elmúltával az űrhajóba csalnak egy őslakost abból a célból, hogy átprogramozzák az agyát, átadva Gill agyának a tartalmát, hogy teljesítsék a feladatot: visszavigyék a Földre a Galatheát. 200 év telik el, s az egyik őslakost, Umut programozza át a gép Gillé, majd egy másik őslakost, Tiakot az egykori navigátorrá, Sidé. Azonban az egykori és jelenlegi személyiségek közötti konfliktusok miatt vita támad Umu és Tiak között.
Ajánlom mindenkinek a film technikai megoldásain semmi szégyelni való nincs szerintem felülmúlják az akkori filmek technikai minőségét is.
Nem írok linket a filmhez akit érdekel a neten utána tud nézni a Videán fent van minden rész.

A retro örök.

Egyre jobban terjed a könyvek borítójának a megtervezésekor az AI-technológia
Most egy kiadó reagált erre .
A Multiverzum kiadó ...a legújabb könyvük kapcsán alakult ki egy polémia.
A könyv a Metropolisz.

Közzé is teszem a kiadó véleményét elejétől a végéig.
Manapság sok fórumon (külföldieken is) nagy a felhajtás, hogy könyvekben, könyvborítókon AI-generált képekkel lehet találkozni. A minap egy fórumon valaki felrakott egy fantasyhősről egy képet, amelyet kedvcsinálónak szánt posztja mellé, s amikor rengeteg dühös és elutasító kommentet kapott, hogy ez milyen borzasztó, művi, jellegtelen stb., felrakta ugyanarról a hősről készített, néhány vonalból álló, egyszerű tollrajzát, s kissé ironikusan azt kérdezte: „Most jobb?” És láss csodát, a válaszok hol őszintén (Igen, ez jobb!), hol szintén ironikusan (Még ez is jobb…) helyeselték „önkorrekcióját”. Ez volt az az eset, amely sok mindent megvilágított számomra, és ami végső soron gondolataim itteni közzétételéhez vezetett.
Úgy vélem, a fenti példa jól szemlélteti, hogy a mesterséges intelligencia által készített képek „státusza” az igazi probléma. Talán nem tévedek nagyot, ha azt állítom, hogy akik a különböző fórumokon az AI-generált képek ellen emelnek szót, egyszerűen nem tekintik a művészet részének vagy éppen a művészetet fenyegető dolognak tartják azt. Nem művészet, mert hiányzik belőle a lélek, a szellem! Nem művészet, mert nem szükséges hozzá alkotója mesterségbeli (rajzolói, festői) tudása! Nem művészet, mert ilyet mindenki csinálhat! Gyakori felvetések ezek a művészet egész történetében, különösen, ha a modern képzőművészet történetét tekintjük. Andy Warhol Shot Marilynscímű képe nem művészet, mert csak négy portrét rakott egymás mellé! Kazimir Malevics Fehér alapon fehér négyzete egy idióta poén! Jackson Pollock Number 31 című alkotása csak vászonra folyatott festék! Bezzeg Canaletto velencei képei! Rembrandt mesteri portréi! Boris Vallejo vászonról lelépő szuperhősei! Ez a szemlélet a rajz- és festeni tudást állítja annak középpontjába, hogy mi művészet és mi nem az. Baj lenne ez? Egyáltalán nem. Nem baj, ha ebből mindössze csak annyi következik, hogy az illető azt mondja egy képre (ami akár lehet AI-készített is): „Ez a kép nem tetszik nekem. Ez nem az én ízlésem.”
Ezzel nem vitatkozhatunk, hiszen ízlésekről nincs is értelme. Azt már inkább bajnak tartom, ha valaki így fogalmaz: ez rossz, mert AI készítette! Ízléstelen, mert AI segítette! Ebben a megállapításban nem az adott mű esztétikai értékéről mond véleményt az illető, bár úgy tűnik. Valójában művészetfelfogásából rekeszti ki az adott alkotást, a technológiáról mond véleményt, s ezzel el is vágja a műről való beszélgetés további útját. Hiszen ha ab ovo rossz, akkor már nincs is miről tovább beszélni! Sőt olykor egyéb negatív konnotációk is kapcsolódnak az így felvezetett ítélethez: rossz, mert „olcsó”, „igénytelen (mert olcsó)”, kapzsiság munkál mögötte (spórolós kiadók), elveszi a grafikus munkáját stb.
Minthogy az ember véleménye és értékítéletei folyamatosan formálódnak, könnyű letesztelni, hogy AI-ügyben ki melyik állásponthoz áll közelebb. Végy egy AI-képet (akár a Metropoliszból), s tedd fel a kérdést: akkor sem tetszene, ha tudnám, hogy grafikusművész készítette? Ha a válaszod kategorikus nem, akkor a kép nem találkozott az ízléseddel, hát istenem, van ilyen. Ha a válaszod akár csak egy halvány „Hm… Nem is tudom…”, akkor a fő kérdés, hogy hol van az a pont, ahol egy AI-alkotás be tud kerülni művészetfelfogásodba. Közelebb visz hozzá, ha tudod, hogy egy ilyen alkotás vagy könyvillusztráció létrehozásához nem elegendő „három mondatos prompt”, hogy komoly Photoshop vagy egyéb utómunkát is igényel, hogy egy illusztráció létrehozásakor tekintettel kell lenni a mű stílusára is, s amit a tisztelt nagyérdemű esetleg egyszerű AI-bénaságnak gondol (torz fejek, furcsa mozdulatok, elnagyolt hátterek) azok gyakran szándékosan kikísérlezetett motívumok? Hajlandó vagy a képet kontextusában (jelen esetben egy könyv illusztrációjaként) kritizálni, s nem azért, mert AI készítette? Hiszem, hogy ebből izgalmas párbeszéd kerekedhet ki.
Végül egy apróság, kérem, meg ne sértődjék senki. Számomra kicsit furcsa a science fiction művek olvasóinak viszolygása az AI-generált képektől (és most hangsúlyozottan nem a képek esztétikai értékéről és az ízlésről van szó). Az AI fantasztikus technológia, ami az életünk minden területén gyökeres változást fog hozni, akárcsak a számítógépek negyven évvel korábban, vagy a gőzgépek pár száz évvel korábban. Az ilyen társadalmi átalakulásnak áldozatai is vannak, és ez persze fájdalmas. De a science fiction szeretete a nézőpontot is formálhatja: nem minden robot gonosz, nem minden találmány okozza az emberiség pusztulását, nem minden változás káros és szükségtelen. Számomra a science fiction (és egyébként a Metropolisz is) erről is szól.
Tarcsa Zoltán, kiadóvezető

Meghalt Peter David.
Köztudottan az egyik kedvenc íróm volt, és nem csak képregény. Az írás minden területét kente-vágta, a kisujjában volt az egész szakma. Kevesen tudtak hosszú távon olyan karaktereket kitalálni, érdekessé tenni, mint ő. Olyan címek fűződnek a nevéhez, amiket huzamosabb ideig írt, mint a Hulk, az X-Faktor, a Supergirl, vagy a Pókember. A Pókember: Jean DeWolff halálával lett ismert a képregényes körökben, és sokan még ma is azt tartják a legjobb írásának, de saját bevallása szerint azóta már írt jobbakat. Azok közül is kiemelkedik a szerzőiként jegyzett Fallen Angel sorozata. Annyira értette, amit csinált, hogy ha megkapott egy sorozatot, bármeddig képes volt úgy írni, hogy végig érdekes maradjon.
De nem csak képregényeket írt: sci-fi sorozatokhoz epizódokat, és rengeteg könyvet is. Oktató könyveket is, az írásról. Én magam is többet olvastam tőle, és rendkívül sokat lehetett tőle tanulni nem csak a képregényekkel, de magával az írással kapcsolatban is. Adott tanácsokat például a kezdő JMS-nek is,.
Mi is kiadtunk tőle talán már több száz képregényt is, és folyamatosan adunk még ki újabbakat is, amik mindig népszerűek.
Sajnos az utóbbi években többször volt súlyos beteg, és nem ez volt az első alkalom, hogy kórházba is került - elsőként pont az X-Faktor sorozata legvégén. Az általa vezetett blogot addig átvette a felesége és az egyik lánya, akik mindig tájékoztattak minket, hogy éppen milyen az állapota - tartották nem csak benne, hanem bennünk is a lelket. Eddig mindig sikeresen felépült a betegségből - sajnos ezzel most nem bírt el.
Nagyon fog hiányozni.
(Kingpin kiadó)

Boldog születésnapot STAR WARS... 1977. május 25.

Újabb születésnapos.
Az Alien premierje 1979. május 25-én volt ( mi úgy is ismerjük hogy A nyolcadik utas a halál )

Még ilyet nem raktam fel De, lehet hogy folytatni fogom.

Ilyen az ha dolgozni kell még a hétvégén is ...összefolynak a napok.
Most jött be hogy a hétvégén volt május 25.
Május 25-én tartják a törülközőnapot, így ma azon se lepődj meg, ha a városban járva olyan emberekkel találkoztál, akik törülközővel a kezükben – vagy akár a fejükön –, járkáltak.
A törülközőnap biztosan ismerős lehet a Douglas Adams-rajongók számára. Ugyanis a népszerű angol sci-fi író szerint a „törülköző a lehető leghasznosabb dolog, amit csak magával vihet a csillagközi stoppos.” Az idézet a szerző egyik legismertebb művére utal, az öt részből álló Galaxis útikalauz stopposoknak című alkotásra,
(ami persze trilógia!! )

Hamill azt mondta, hogy többé nem akar a Star Wars-ban szerepelni - még szellemként sem fog visszatérni.
Soha többé nem tér vissza Luke Skywalker szerepében Mark Hamill, jelentette be a 73 éves színész. Arról beszélt: elképesztően hálás azért, amit a legendás sorozattól kapott, ám úgy érzi, hogy az ő ideje lejárt, a frencsájznak pedig új arcokra, fiatalabb szereplőkre kell fókuszálnia.

Azt mondta: „Sosem számítottunk arra, hogy ilyen sokáig tart majd a frencsájz, és hogy így beépül a popkultúrába. De én úgy érzem, megvolt az én időm, amelyért nagyon hálás vagyok. De úgy gondolom, hogy a jövőre kell koncentrálniuk, és az új karakterekre."

Hozzátette:

Amikor köddé váltam Az utolsó Jedikben, magam mögött hagytam a köpenyemet. Az meg esélytelen, hogy majd egy pucér Erő-szellemként térek vissza.

Kattints a kibontásához...

Jelenleg úgy tudni, hogy a Disney a folytatástrilógia után 15 évvel játszódó filmen dolgozik, amelyben Rey (Daisy Ridley) építi újra a Jedi rendet. És ha hihetünk Hamillnek, ezt ő már Luke hathatós segítsége nélkül fogja elvégezni.

Antik SF

James (Cameron) nyitott volt minden gondolatomra, és az egyetlen dolog, amitől nem voltam elragadtatva, az a sok fegyver. „Megkérdeztem: 'Azok mire valók?' Én ugyanis fegyvertartás ellen vagyok, és tényleg nem fogok fegyvert'.
„Erre azt mondta: 'Hát, nem olvastad a forgatókönyvet? Azt mondtam: 'De igen, de nem olvastam el azokat a bekezdéseket, amelyek a fegyverekről szólnak'.”
„'Szeretném, ha látnád, mi történik vele, meg kell védenie magát', így végül azt is megértettem, miért kell a történetben Ripley-nek fegyvereket használnia” - mondta Sigourney Weaver

1982-ben ezen a napon jelent meg a Blade Runner

Adrian Tchaikovsky Arthur C. Clarke-díj nyertes, megrendítő erejű, hazánkban is elsöprő sikerű science-fiction könyvsorozata, Az idő gyermekei civilizációkon átívelő utazásra hív! Miután a Földön ellehetetlenedett az élet, az emberi faj maradéka kétségbeesetten kutat új otthon után a csillagok között. Amikor rátalálnak egy élhető bolygóra, aligha lehetne nagyobb az öröm - azonban kiderül, hogy az új édennel valami nincsen rendben.

setni írta:

Aki járt a csillagokban – a 100 éve született Kuczka Péter emlékezete​

Ezt az emlékező méltatást nem most, és főleg nem nekem kellett volna megírni. Nem most, mert Kuczka Péter születésének 100. évfordulójáról már márciusban illett volna megemlékezni, és nem nekem, mert inkább rossztevőm volt, s nem jóakaróm, aki – Zórád hathatós támogatása ellenére - személyesen tiltotta le a Galaktikában közlésre már elfogadott képregényem megjelenését, s nem csak visszadobta a híres szerző jóváhagyásával tervezett Asimov-életrajzom ötletét, de azt is tudomásomra hozta, hogy más kiadóknál sem érdemes próbálkozom vele. Vártam, hogy a centenáriumi évben eszébe jut-e majd azok közül valakinek, akiknek kiadta könyveit, megjelentette novelláit, fordítóként, rajzolóként munkát adott, vártam, hogy lesz-e irodalmi pályázat a tiszteletére, kiadja-e valaki tudományos-fantasztikus, esetleg a filmekről szóló írásait – de nem. Hosszú sor közepén a csend – köszöntöm hát hálával én a 100 éves Kuczka Pétert, mert nem akadt más, erre méltóbb, hozzá közelebb álló és neki mindenképpen kedvesebb.
Pedig mi, mindannyian, akik a hetvenes-nyolcvanas években sci-fi olvasókká, esetleg szerzőkké váltunk, rengeteggel tartozunk neki: több, mint másfélszáz könyvet kiadva ő honosította meg Magyarországon a műfajt, ő hozta el nekünk a világ legjobb szerzőit, regényeit és elbeszéléseit, ő szerkesztette a kor nemzetközi viszonylatban is az egyik legszínvonalasabbnak mondható tudományos-fantasztikus folyóiratát, a Galaktikát, és a Kalandnak újra létjogosultságot szerezve a tizenéveseknek szóló, gazdagon illusztrált magazinját, a Roburt. Ő volt az első magyar tudományos-fantasztikus film, Az idő ablakai, s a máig legjobb magyar tudományos-fantasztikus képregények, A Vasfejű meg a Négy békeszerető földlakó forgatókönyvírója, neki köszönhetően fedezte fel újra az addig kelletlenül elzárkózó, hivatalos kulturális szcéna Zórád Ernő művészetét. S persze ő volt a sztálinista költő, aki pártos verseiért már huszonévesen díjakat kapott, ő az 56-os forradalmár, majd az eltiltott irodalmárból a kiadói világ egyik legnagyobb hatalmú emberévé váló szerkesztő is, aki a rendszerváltás utáni világban újra költőként kereste a helyét.
1941-ben érettségizett. A József Nádor Műszaki és Gazdaságtudományi Egyetemen 1945-ben szerzett gazdasági tanári képesítést, könyvelőként helyezkedett el. 45-től kezdett újságíróként, szerkesztőként is dolgozni. „Igazi szegénységből jöttem, apám halála után nagybátyámék vettek magukhoz. Gyula bátyám a század elejétől szocialista volt, orosz fogságban a bolsevikok mellé állt, a Népszavát járatta. Proletárnak mondtam magamat” – emlékezett vissza indulására 1997-ben. Fiatal emberként őszintén hitt az új világban, és költészetét örömmel állította a szolgálatába. Mint Eörsi István, ő is szerelmes volt a kommunizmusba. „Költőgárdánk izmos tehetségeként” (Kellér Dezső) 1947-től ontotta a rendszert dicsőítő verseket, melyek a Hídban, a Csillagban, az Új Hangban, a Forumban, az Irodalmi Ujságban, de önálló kötetekben (Hosszú sor közepén, 1949, Az élet szép, 1950, Mindenkinek! Mindenkinek, 1953, Jónapot, 1955) is megjelentek. Ifjú ajkak szavalták lelkesen költeményeit az iskolai ünnepségeken, versére kórusszvitet komponált egy marosvásárhelyi zeneszerző, amit a Rádió be is mutatott. 1949-ben kapta meg Baumgarten, 1950-ben a József Attila díjat. Ebben az évben lett az Írószövetség főtitkára. Az MDP II. kongresszusán 1951-ben ő tolmácsolta „a magyar írók forró üdvözletét” a „drága elvtársaknak”. Neki sikerült a lehetetlen: balról támadta be Keszi Imrét, a Szabad Nép közutálatnak örvendő, rettegett és véres tollú kritikusát (a megbíráltak által szerzett sírversét Czigány Loránt őrizte meg nekünk: „Itt nyugszik Imre de Keszi – Féreg a férget eszi”) mert szerinte a költészet „l’art pour l’art” irányvonalát támogatta - az időszerű tennivalókról, a pártosságról megfeledkezve.
1953-as országjárása után aztán fokozatosan ábrándult ki a rendszerből, s ennek verseiben (Nyírségi napló) hangot is adott – de 1954-ben megkapta a Kossuth-díjat. Alkalmanként szívesen ír könnyedebb témákról is – pl. a Színház és mozinak a filmről, amit ért is, szeret is, sőt, gyerekkönyv, vagy a Szivárvány könyvtár sorozatában megjelenő képes lapozó írására is vállalkozik. Nagy Imre lelkes támogatójaként a kommunista reformellenzékből, az „Írószövetség lázadóinak” egyikeként sodródott a forradalom oldalára: tagja lett a Magyar Értelmiség Forradalmi Bizottságának, igaz, a Szabad Nép székháza előtt gyújtott könyvmáglyára Veres Péter, Déry Tibor, Illyés Gyula, Szabó Lőrinc mellett oda kerülnek az ő verseskötei is. November 4-e után sem adta fel: szerepet vállalt az új hatalom konszolidációját gátolni próbáló értelmiségi törekvésekben, követeléseiket hangoztatva küldöttség élén jelent meg Marosán György irodájában, aki rövid úton dobatta ki az egész társaságot. A megtorlás persze nem maradt el, s mert a fegyveres felkelésben nem vett részt, börtönbe nem kell vonulnia, „csak” eltiltják az irodalmi pályától. De az értelmiségitől nem: igaz, a Képcsarnok Vállalat propagandistájaként az egyik emigrációs lap szerint még 1960-ban is csak 120 forintot keres. 1957-ben, az Új Írásban és a Film, Színház, Muzsikában még megjelenik egy-egy költeménye, de aztán 1963-ig a csend, amit csak az alkalmanként az „írástudók árulása” elleni, neki is célzott itthoni támadások, és a nagyon ritka nyugati megjelenések (Költők forradalma, Occidental Press, 1957, Magyar versek 1953-1956, vagy az Eke és toll című angol nyelvű antológia, 1959) szakítanak meg. Versei újból idehaza csak 1963-tól tűnnek fel újra: a jeget az Új Írás 1963. januári számában megjelenő A tékozló fiú törte meg: „Értsetek meg és higgyetek nekem, fogadjátok be a visszatért fiút...” Költeményei ismét bekerülnek az antológiákba (Hét évszázad magyar versei, Mai magyar költők, 1966, Verses Budapest, 1967, Negyedszázad magyar verseiből, 1970).
Versből megélni azonban ekkor nem nagyon lehet. „1964 közepén feloldották némasági tilalmat, nyolcév után végre írhattam, megjelenhettem. Elmentem azakkoriban indult Tükör című hetilap főszerkesztőjéhez, s riportok írására ajánlkoztam. Ordítoztunk egymással egy keveset, végül megállapodtunk…” – írta 1998-ban. Fontosabb azonban, hogy műfordítóként is dolgozni kezd az Európa Könyvkiadó számára. Göncz Árpád társaságában ő magyarítja J. D. Salingert (1964), majd Ingmar Bergman irodalmi forgatókönyveit (1965), németből Wolfgang Hildesheimert (1966), másokkal Ray Bradburyt (1966), a Nobel-díjas svéd írót, Pär Lagerkvistet (1967) és ismét többekkel Edgar Allan Poet (1967). Kisebb sci-fi elbeszéléseket is fordít a magazinoknak – ő mutatja be a Tükörben Frederic Brownt a magyar olvasóknak (1967). Nyelvismerete, műveltsége, széles körű tájékozottsága és a film iránti érdeklődése révén „naprakész” a hatvanas évek populáris kultúrájában. Rendszeresen ír a Filmvilág számára, nem egy filmkritikája (pl. Antonioni Vörös sivatagáról írott elemzése, mely a jeles alkotást nem tekintette művészfilmnek) komoly szakmai vihart is kavar. Kritikusként mindig határozott és sarkos véleménye van, ha kell konfrontálódik, dicsér, ha van mit, ha nincs, kíméletlenül megmondja ezt is. Cikkeit „íróként” jegyzi, de – nem a költészet körébe eső – irodalmi munkássága tulajdonképpen nincs. Regényt sosem írt, csak rövid elbeszéléseket, no meg néhány filmet: 1966-ban Keleti Márton kéri fel a Változó felhőzet forgatókönyvének megírására, melynek ott van a forgatásán is. A korabeli sztárparádé (Sinkovits, Huszti, Koncz, Halász Judit) ellenére ez a mozi nem éri el A tizedes, meg a többiek sikerét (azt közel négymillióan nézték meg a mozikban, a Változó felhőzetet „mindössze” 950 ezren). Még két filmforgatókönyvet ír. Az egyik a 462 ezer nézőt vonzó Az idő ablakai (1969) az első magyar tudományos-fantasztikus filmé volt, amit színesben forgattak le, nemzetközi sztárokból álló szereplőgárdával (a KGST Ursula Andress-e, a gyönyörű lengyel színésznő, Beata Tyszkiewicz volt a női főszereplő), a másik Az aranyliba (1972), egy tévéjáték, Illés Béla a bécsi kommunista emigrációs időkben játszódó novelláiból. A filmhez később is hű maradt: továbbra is közlik kritikáit, sőt, a hetvenes évek végén a Film, Színház, Muzsikában önálló rovatot kap. Itt jelent meg korábban a tudományos-fantasztikus filmről szóló nagyszerű sorozata is.
Eddig azonban még hosszú utat kellett megtennie. A hatvanas évek derekán, a kádári konszolidáció kezdeti éveiben enyhült a politikai nyomás, lazulnak az ideológiai kötöttségek, a kultúrában nagyobb teret kap a könnyedebb szórakoztatás. Ennek részeként kezdődik óvatos nyitás olyan „kapitalista” műfajok felé is, mint a krimi, a vadnyugati történetek vagy akár a tudományos fantasztikum. A könyvkiadásban e téren az Európa jár az élen: a Riadó a naprendszerben (1965) a tudományos-fantasztikum, a 22 detektívtörténet (1966) a krimi, a Vadnyugat (1966) a western szerzőitől adott válogatás. Mindhármat Kuczka szerkesztette, kifejezetten irodalmi igénnyel – ahogy ezt a kötetekhez fűzött rövid magyarázó írásokban kifejtette. Szakítani kívánt a háború előtti magyar könyvkiadás („a filléres regények”) hagyományaival (átfedések voltak, hisz Bret Harte vagy Agatha Christie már akkor is megjelent), és egyben a jövőbeni folytatás irányát is kijelölte: az Európa Zsebkönyvtár, majd a Fekete Könyvek sorozata is igyekezett ezt az „értékalapú” megközelítést követni – ahogy majd a tudományos-fantasztikus területen is. Az 1945 utáni magyar irodalomba utóbbi a szovjet „utópisztikus” szerzők közvetítésével, az ifjúsági könyvkiadáson érkezett meg, már az ötvenes években (korábban Beljajevtől A kétéltű ember, Jefremovtól a Csillaghajók már 1947-ben illetve 1949-ben került kiadásra), majd színre léptek a magyar szerzők (Borovi János, Fehér Klára, Kemény Dezső, Elek István, Marton Béla, Fekete Gyula, Csernai Zoltán, Botond-Bolics György) is. Addig fantasztikus regények szinte kizárólag az ifjúsági irodalom címkéje alatt, Móra Ferenc Könyvkiadó gondozásában jelentek meg – a hatvanas évek derekán azonban a műfaj felnőttkorba lépett, egyben nemzetközivé is vált. A Móra a Delfin könyvek sorozatában (Rónaszegi Miklós kiváló szerkesztése mellett) továbbra is kiadott sci-fiket, de 1967 körül a kiadó úgy döntött, a „felnőttesebb” Kozmosz könyvek égisze alatt új, önálló sorozatot indít – előkészítésére a műfaj akkor már legjobb hazai ismerőjeként számon tartott Kuczkát kérték fel. „Rámkényszerített némaságom idején ismerkedtem meg a nálunk akkoriban még tiltott információelmélettel, futurológiával, TTF-fel” -írja az 1998-ban megjelent Határvidék című kötete utószavában. Ebből szintetizálta a maga kultúra-fogalmát, s határozta meg abban a szórakoztató műfajok helyét: a magas esztétika „határvidékeihez” sorolta azokat, a „a sci-fitől és fantasytól a rémtörténeteken keresztül, a vadnyugati és detektívtörténetektől a fikciók minden változatával” együtt - beleértve olyan formákat, mint a film, az illusztráció és a képregény. Az induláskor – mondta el a demokratának 1998-ban – sokat segített Ajtai Miklós miniszterelnök-helyettes, aki „nagy híve volt a tudományos-technikai fejlődésnek”, és olyan kiváló tudósok is támogatták, mint Rényi Alfréd matematikus, vagy a fizikus Marx György.
A sorozat indulását sajtótájékoztatón jelentette be a kiadó, az első évre öt kötetet terveztek. 1969-ben a Kozmosz Fantasztikus Könyvek nyitó opuszaként az ő esszéjével jelent meg Asimov A halhatatlanság halála című regénye, s kezdődött el ezzel az 1987-ig tartó sikersorozat, melynek keretében a Móra (örökös papírhiánnyal küzdve) 132 kötetet adott a magyar olvasók kezébe. A Kossuth hozta el először Asimovot Magyarországra (Én, a robot, 1966, Gyilkosság az űrvárosban, 1967) – ő a Szovjetunióban is népszerű volt, sorra jelentek meg a regényei, s ahogy mesélte, egy moszkvai számlán pedig gyűlt és gyűlt a rubel, amit sosem költött el, mert dollárra átváltani persze nem lehetett. Ami utána jött, már mind Kuczka érdeme. 1976-tól lép csak be szerkesztőként a Mórához, de már akkor teljhatalmú ura a hazai science-fiction kiadásnak: végső soron ő döntötte el, ki jelenhet meg és ki nem. „El kell hódítani a műfajt a kommersz iparosoktól, akik csak visszaélnek a lehetőségekkel.” – fogalmazta meg a hitvallását még 1969-ben. Igaz, kommersz, „iparos” sci-fi addig nem jelent meg Magyarországon, és, hála neki, aztán is csak kivételesen: a világsiker Csillagok háborúját meg az E.T.-t kiadta, a Star Treket és Godzillát (Gojiro, 1991) azonban nem, ahogy a nyugatnémet sci-fi legendás szerzőit és sorozatait sem. Nagyon sok (de milyen sok!) kiváló a külföldi szerzőt hozott el a magyar olvasók számára, bölcs egyensúlyt tartva a szocialista tábor alkotói és a nyugati munkák között, Hamvas Bélát jelentetett meg, újra kiadta a két háború közti magyar sci-fi klasszikusait – szó szerint milliós olvasótábort nevelt. Mindenkit ismert és mindenkit elolvasott, aki a műfajban publikált, s a saját értékrendje alapján szűrte meg, mi kerülhet a könyvsorozatba, majd a szerkesztése és felügyelete alatt 175 számot megélt Galaktikába. Vasfejű ember volt és vasakaratú. Elveihez mereven ragaszkodott, amit és akit nem szeretett, kizárta a megjelenés lehetőségéből, akit szeretett, elfogadott, annak menedzselte az útját. Azért tartott rendet a világában, hogy megőrizze annak stabilitását, mert bár rengeteg pénzt keresett a Mórának (és más kiadóknak is, ahol az általa szerkesztett könyvek megjelentek), a harcait a kor kultúrpolitikai viszonyai között vívta meg, az Agitprop és a Kiadói Főigazgatóság szörnyűséges alakjaival körülvéve. Kiadott olyan magyar szerzőt is, akit nem sokra tartott (mi, az olvasók sem…), de volt mögötte politikai „nyomás”, de jóval több olyat, aki mögött nem, csak a tehetség és a kreativitás. Ez vonatkozott rajzolóira, címlaptervezőire, illusztrátorai is. Réczei György írta 1994-ben, a Kapuban: „a hivatalos szocreál” mellett megteremtette a „jövő-reált”, keze alatt „a tiltott és tűrt szerzők mellett lassan egy új író- és grafikus nemzedék nőtt fel.”
1985-ben formálisan átadta ugyan a Galaktika szerkesztését az univerzális irodalmi műveltségű, nagy tehetségű, angolból, oroszból fordító Szentmihályi Szabó Péternek, de az ellenőrzés jogát fenntartotta, és élt is vele. Közben Rigó Bélával elindítják a Roburt, egy, a tizenéveseknek készülő, illusztrált irodalmi magazint, kifejezetten a kalandos tudományos-fantasztikus irodalomnak szentelve. Ő szerkeszti a Kossuth könyvkiadó sci-fi sorozatát, ahol először jelennek meg magyarul Michael Chrichton művei, és az első, a sci-firől szóló írásgyűjtemény is (A holnap meséi, 1973). A nyolcvanas évek végén az Akadémiai Kiadó elindítja az addig nettó áltudománynak minősített kérdéseket (ezotéria, parapszichológia, mágusok és kísértetek) még csak körbe táncoló 4D fantázianevű sorozatát – ezt is ő szerkeszti. Rosszul fogadta az alternatív sci-fi kiadói törekvések megjelenését: ezeket már nem tudta ellenőrzése alatt tartani. Én akkor vághattam el végleg magam nála, amikor a nyolcvanas évek derekán épp harminc éve elhunyt, kedves barátom, Preyer Hugo közvetlen köréhez csatlakoztam. Neki köszönhetően jelentek meg az első elbeszéléseim, a magam sajtókapcsolatai révén aztán én is mindent meg tettem az új sci-fi támogatása érdekében. A képregényem, aminek megjelenését letiltotta még abban az évben megjelent a Hepiendben, elindult saját füzetes szuperhősös sorozatom, a Galaxy Jane (igaz, csak három számot élt meg a rendszerváltás idejének zavaros kiadói viszonyai között). A nyolcvanas évek végén indul a Véga/magyar sci-fi egyesület könyvsorozata, az állami kiadók közül a Népszava fordul erőteljesen a műfaj felé. Itt Nemerének rajzoltam címlapokat, Kulcsár Ödön pedig rám bízta a Mi Világunk legendás sci-fi különszámának szerkesztését, ahol a műfajról szóló „nagyképem” is megjelenhetett. Akarata ellenére, de nem nélküle (hisz ő teremtette meg műfajt, mely oly sokunknak oly sok örömet és munkát hozott) sikerült tehát a tudományos-fantasztikum szép, új világában „karriert csinálnom” - amit aztán íróként-szerkesztőként rövidesen ott is hagytam egy egészen más zsánerért, olvasóként azonban hozzá mindmáig hű vagyok. Kuczka 1990-től 1995-ig viszi a sci-fi mesterei, majd a Galaktika Baráti Kör könyvklub-sorozatát. Aztán ő is elhagyja a műfajt, vagy a műfaj hagyja el őt? – ki tudja. A sci-fire, ezotériára szakosodó új kiadókkal a privatizált Móra nem kívánta állni a versenyt, így elengedik a sci-fit - Kuczka pedig, aki negyedszázadon át volt Rómában az első, aligha akart volna lenni egy gall faluban a huszonharmadik. Így, ha hívták is más kiadókhoz sci-fit csinálni (hívták vajon?) nem ment, visszavonult a költészetbe, ahonnan indult, a jövőről és annak irodalmáról már csak akkor beszélt, ha interjúban kérdezték, vagy ha saját pályájára emlékezett.
A magyar képregény történetében is maradandót alkotott, s bár csak néhány forgatókönyvet írt, ezekkel örökre biztosította a helyét a legkiválóbbak között. Könyveivel együtt valamennyi elérhető a Digitális Irodalmi Akadémia Kuczka-emlékoldalán. 1964-1969 között több vidéki napilapban jelent meg Csanádi András rajzaival A Vörös Felhő parancsot ad című vadnyugati történet, majd 1969-ben a Pajtásban, Zórád rajzaival a Vasfejű, 1970-ben a folytatása, A végzetes bujócska, 1972-ben pedig Endrődi István rajzaival a harmadik rész, A Rókabarlang titka. Nagy rocksztárság volt ez akkor, hiszen itt, a Pajtásban, és ezzel született meg a magyar, kortárs környezetben játszódó sci-fi képregény (1971-ben ezt az utat követte a Kulin György és Fábián Zoltán által írt, Szitás György által remekül megrajzolt A repülő cápa is). Ezt még két ifjúsági történet követte: Az 1973-ban megjelent A második űrhajó, és az 1974-es A bűvös kocka (mindkettő Endrődivel). A sci-fi, mint „felnőttképregény” megszületése ugyancsak a Kuczka-Zórád párosnak, és a Fülesben 1969-ben közölt A négy békeszerető földlakónak köszönhető. A Füles címlaplányai még illendően bikinit viseltek, a képregény azonban már „ledobhatta a textilt” – igaz, nem mindenhol a szocialista táborban, mert a Földlakó… lengyel kiadásában visszaadták azt a hősnőre. A merészen erotikus zórádi ábrázolásból mindazonáltal nem lett trend (Tiszai László főszerkesztő nagy leszúrást kapott a pártközpontban), s a Népszabadságban 1970-ben futó következő Kuczka-Zórád képregény, Az üvegváros főszereplőnőjéről, a szőke Thaliáról egy pillanatra sem került le a kezeslábas, az ugyancsak a Népszabadságban megjelent, 1852-ben játszódó Verne-adaptáció Robinsonok iskolája esetében pedig fogalmilag volt kizárt. Az utolsó, a Sztrugackij testvérek műve alapján készült Kuczka-képregényt 1983-ban Vass Mihály rajzolta meg: A bogár a hangyabolyban a Népszavában látott napvilágot.
Kuczka nagy tudású, gyakorlott dramaturgként jó és fordulatos sztorikat, kiváló forgatókönyveket írt. A Galaktikába időnként képregényeket is beválogatott – legemlékezetesebb talán az 1986-ban futott, lengyel Funky Koval sorozat volt. A magyar képregényre közvetett módon azonban jóval nagyobb hatást gyakorolt: nagyon sok, általa kiadott könyvből készült képregényadaptáció – Zórádtól Hoyle 1969-es Osszián küldetése Lundwall 1973-as Visszatérés a Földre című könyvei, a Fazekas által megrajzolt 1975-ös Pierre Barbet-könyv, A psziborgok álmai, hogy csak néhányat említsünk. Személyes barátsága Zóráddal sokat segített abban, hogy a Mester 1981-től fokozatosan visszatérhetett a művészeti életbe, ahonnan másfél évtizede éppen a képregény miatt szorították ki. 1964-65-ig még illusztrált a Mórának, aztán nem kapott több könyvet, sőt, A fehér törzsfőnök (1964) általa rajzolt remek címlapképét is más rajzára cserélték le. 1981-ig nem lehetett önálló kiállítása sem: akkor a Csók Galériában mutatták be munkáit. Bár Krúdy Zsuzsa nyitotta meg a kiállítást, ami szép sajtóvisszhangot is kapott, a nagy író lánya sem tudta elérni, hogy Krúdy új (állami) kiadásait Zórád illusztrálhassa – sőt, mikor a Táltos 83-ban megjelentette Az emlékek szakácskönyvét, bár a rajzokat a Mester készítette, címlapra a zsűri miatt ott sem kerülhetett (Latinovits falatozik rajta jóízűen azóta is). 1983-ban a Paál László terem mutatja be Zórád Tabán-képeit, de a kritika (ha jól emlékszem) nem nagyon vett tudomást róla. Aztán jött a Táltos Tabán-albuma, az 1985-ös Tabán-kiállítás a Derkovits teremben (ahol a megnyitó másnapján már minden kép elkelt) – és lassan minden megváltozott. Nem csak a nosztalgia született újjá, de Zórád művészete is. Ebben nagy szerepe volt Kuczkának, aki a Galaktikában és a Roburban, majd a Lapkiadó Fantasztikus történetek sorozatában remek feladatokat adott a képregénytől már visszavonuló Mesternek (addig elvétve csak az Ádámban jelentek meg rajzai), és teljes szívvel támogatta őt, sőt a katalógusban igen szép méltatással nyitotta meg 1985-ös, majd „Kossuth-díjas költőként” 1989-es nagy kiállítását is - utóbbi Zórád teljes művészi rehabilitációját hozta el. Isten áldja ezért (is) haló porában Kuczka Pétert.
Amit 85-ben írt Zórádról, rá is áll. „Valószínű, hogy vágyai, ambíciói másfelé vitték volna, de a körülmények nyomására képregények rajzolója lett; magas színvonalra emelte ezt a gyakran olcsó műfajt.” A költészethez (sem) értek, de én Kuczka Péter fiatalkori verseit is jónak tartottam: mesterien bánt a nyelvvel, a hangulatokkal, a rímekkel, az összecsengésekkel, néhány bekezdésben regényekre való mondanivalót tudott elmesélni. Az 1956 utáni szilencium megtörte pályája ívét, s bár az asztalfiók számára továbbra is írt verseket (1994-ben ezek összegyűjtve meg is jelentek Út a folyóhoz című kötetében), de a nagy visszatérést nem hozták el, ahogy az 1996-97-ben írott, az Ezredvégben és a Magyar Fórumban kiadott versfüzér, a Haláltánc és a Seregek ura (1998) sem. 75. születésnapján sokan köszöntik, a Havi Magyar Fórum is közöl verset tőle. 1998. márciusában magas kitüntetésben részesült: eredményes gazdasági és közéleti tevékenysége elismerésül megkapta a Magyar Köztársasági Érdemrend Tisztikeresztjének Polgári Tagozatát. Bizakodva tekintett a jövőbe, és esze ágában sem volt meghalni (Szentmihályi Szabó idézte fel gyakran emlegetett mondását: „Ezeknek..?”), készült újabb versei, a sci-firől írott esszéi gyűjteményes kiadására. 1998. júliusában nagy életút-interjút adott a Demokratának. „Nem szomorú, hogy most, amikor már írhatna verseket, a kutyát sem érdekli az irodalom?” – kérdezte tőle Farkas Adrienne. Nem volt az: még hitt abban, hogy a költészetnek, s neki magának is küldetése van. 1999-ben jelenik meg (életében) utolsó verses- és esszékötete, a pályája egészét átfogó Éveken át. Vannak lapok, melyek hírt adtak a könyveiről, a mértékadó kritika azonban nem vette észre, vagy nem akarta észrevenni az egyre inkább jobbra sodródó, idős költő-esszéista újabb alkotásait.
Volt, aki szerint az 1948-1953 közötti éveket nem tudták neki megbocsátani, volt, aki szerint a sci-fi világában töltött bő és nagyon sikeres negyedszázadot. Utóbbiban nincs semmi meglepő: igazából sikerei miatt nem bocsátották meg soha Zórádnak sem a képregényt. 1999. december 3-án hunyt el: halálát a Magyar Írószövetség jelentette be az MTI-nek. A Magyar Napló 2000. évi 1-3. számában Szalay Károly vett búcsút tőle. „Elvesztettük őt, az embert, nem tudom, megnyerjük-e őt, a költőt? Kérdés: elmúlik-e a hallgatás, a közöny, a méltánytalanság, amely körülvette költészetét életében?” Azóta eltelt 23 év, a költőt az Idő lassan már maga alá temette. Vajon ez lesz a sorsa a legendás szerkesztőnek, az esszéistának, a filmkritikusnak is? Addig nem, amíg vagyunk, akik emlékezünk rá, és arra, amit a magyar sci-fi és a képregény neki köszönhetett.

(verebics.janos )​

Kattints a kibontásához...

Kuczka Péter összes könyve sikerkönyv lett volna angolul az egész világon.